– PINTOR CONTEMPORÁNEO | ARTE, TECNOLOGÍA Y REFLEXIÓN SOCIAL · MIAMI, FLORIDA, USA
STATEMENT ARTÍSTICO
Mi obra se construye a partir de estructuras arquitectónicas, mecánicas y simbólicas que funcionan como metáforas de la experiencia humana. Utilizo la pintura como un espacio de reflexión crítica donde la tecnología, la inteligencia artificial y la historia se entrelazan para evidenciar la desconexión social y emocional del mundo contemporáneo.
A través de composiciones de gran formato y un dibujo expresivo, busco confrontar al espectador con preguntas sobre identidad, memoria y futuro. Mi trabajo no pretende ofrecer respuestas, sino abrir un diálogo visual que invite a analizar nuestra relación con el progreso y sus consecuencias.
TRAYECTORIA Y EXPOSICIONES
2023
Chronicles of the Soul – Saphira & Ventura Gallery, Nueva York, Estados Unidos
2021
Back and Forth Allegories – Miami Hispanic Cultural Arts Center, Miami, Estados Unidos
2015
Nuevos Mundos – Galería El Umbral de Primavera, Madrid, España
2013 – 2010
Exposiciones personales en galerías de Miami, Key West, Polonia y Cuba, incluyendo Mundos Paralelos, Nada es Imposible y La Vida en Rosa.
2025 – 2022
Participación en ferias y exposiciones internacionales como Red Dot Art Fair, Spectrum Art Fair y exposiciones colectivas en museos y centros culturales de Miami, Roma y Los Ángeles.
2015 – 2007
Participación en proyectos curatoriales internacionales como Imago Mundi (Colección Luciano Benetton), exposiciones en Italia, Dinamarca, Brasil, Venezuela y España.
2006 – 1999
Exposiciones colectivas y salones nacionales en Cuba, con presencia destacada en Santiago de Cuba y La Habana.
PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS
2014 – Primer Premio de Pintura, Art Festival Doral, Miami, Estados Unidos
2007 – Primer Premio Bereshit, Salón Provincial de Paisaje, Santiago de Cuba
2004 – Primer Premio, Seminario Juvenil Martiano, Santiago de Cuba
2003 – Primer Premio, Exposición Colectiva 13 de Marzo, Santiago de Cuba
2002 – Premio Colateral, Semana de la Cultura Cubana, Universidad de Oriente
Pintón around the world
Esta es una obra que están contemplando en este momento. Una obra que comienzo para la compañía Pintón, creada especialmente para la marca.
Es un proyecto diferente, algo poco habitual, porque Pintón, como marca, está apoyando el arte y respaldando a los artistas. Y qué mejor manera de hacerlo que comenzar con una obra artística.
La pieza está trabajada desde el manchado, como pueden apreciar. Empecé utilizando acrílico y se trata de una obra completamente de mi autoría. A partir de ahí, comienzo a integrar el producto de Pintón dentro del proceso creativo.
Aquí pueden ver todo el desarrollo de la obra: primero el dibujo, luego el manchado inicial y finalmente el manchado de los elementos, que es el punto en el que se encuentra actualmente esta pieza.
Es una iniciativa muy especial, ya que en la ciudad de Miami no es común ver cómo una marca se vincula de esta forma con el arte, especialmente una marca tan representativa para la comunidad hispana.
Esta obra nace de esa conexión entre Pintón y la pintura, de la idea de unir marca y expresión artística. Pintón está apoyando el arte en general y, en este caso, apoyándome directamente a mí como artista.
CONCLUSIÓN
La producción artística de Tony Rodríguez se distingue por su profundidad conceptual y fuerza visual. Su pintura propone una lectura crítica del presente, donde la tecnología y la historia humana se enfrentan en un diálogo tenso y reflexivo. A través de un lenguaje simbólico y monumental, su obra invita a repensar el lugar del ser humano en un mundo cada vez más mediado por la máquina.
